23/12/13

22 y 23 feb 2013: Intensivo "Lo intolerable"

Poner en Movimiento la Idea Dramática
Pensar y Producir la Escena desde una investigación práctica y filosófica.
Coordinador: Lamberto Arévalo
“Lo Intolerable: una nueva sensibilidad me acecha”

En este segundo seminario de verano, pondremos el foco en la dirección, actuación, dramaturgia y puesta en presencia de los actos dramáticos.

El arte y la filosofía buscan lo Intolerable, se encuentran con ello para reírse, para conmoverse, para resistir, para crear nuevos mundos. Los Acontecimientos hacen de lo Intolerable su novedad: percibiendo lo insensible, creando un devenir otro, inventando nuevas relaciones con uno mismo y con el universo.
La línea de fuerza del seminario correrá por aquí. Atisbando velocidades sin medida, que se producirán desde múltiples planos. Poniendo en acto ideas y potencias en el aquí y ahora de nuestros deseos.
Dirigidos a directores, actores, dramaturgos, estudiantes y todos aquellos interesados en la producción estética y creación de subjetividades.

Sábado y Domingo (22 y 23 de febrero) 10 a 15 hs. 
“Se carece de oídos para escuchar aquello a lo cual no se tiene acceso desde la vivencia.”
Friedrich Nietzsche

Procedimientos y contenidos:
“Método: No para darnos a conocer algo, sino para hacernos comprender nuestra potencia de conocimiento. Se trata, pues, de llegar a ser conscientes de esta potencia...” 
Gilles Deleuze. 
Perspectivas 
- poner el cuerpo: Creación de escenas – imágenes paradójicas - personajes - situaciones dramáticas.
- poner el foco: Escrituras y composición de cartografías vivenciales, mapas de registro, reflexión y creación durante todo el seminario.
- poner/se: Análisis y pensamiento en grupo de los acontecimientos escénicos que irán surgiendo a lo largo del encuentro. A partir de escenas y/o gérmenes de obras que aparezcan en el seminario.
- análisis de proyectos traídos por los participantes. Diagrama y evaluación de fuerzas para comenzar una obra.
Pasos 
- desde un teatro y un arte de las intensidades
- desde la filosofía de Gilles Deleuze (y ecos de Nietzsche, Blanchot, Spinoza, Bergson, Leibniz, Artaud, Brook, Bene)
- desde la conexión con la plástica, el cine, el clown, el butoh, el dadaísmo y otras disciplinas

La presencia y creación de Ideas Dramáticas produce devenires y actos que se dan en nosotros, nos pueden guiar, nos potencian. Participan allí los Acontecimientos, las naturalezas de esas fuerzas que se presentan dramáticamente, para hacernos vivir una vida inesperada. Hay una multiplicidad de mapas existenciales, donde conviven tanto las presencias virtuales como actuales que nombran, entre otras cosas, nuestras posibilidades de estar aquí y ahora, en nuestras creaciones, del modo más vital y digno. Pensando y actuando afirmativamente, de manera inseparable, produciendo sentido.
Dar presencia dramática es un trabajo donde pensamiento, intensidad, arte y cuerpo se vuelven inseparables e indiscernibles.
La fuerza del clown, la puesta en movimiento del teatro de las intensidades y devenires, el hacer visible del cine, la filosofía de Deleuze y sus aliados, todas estas corrientes tienen en común poner en acto la presencia de Ideas Dramáticas. Éstas son un concepto y un no-concepto al mismo tiempo. (“No representar conceptos, dramatizar ideas.”[1]) Son las que aportan la permanente apertura y el infinito recibir del afuera, sea éste un grupo, el público, las fuerzas invisibles del cosmos y/o las intensidades del cuerpo.
Nuestra investigación propone que cada participante del grupo, y el grupo en sí, encuentre sus procedimientos y modos de vivir y crear Ideas Dramáticas, producirlas y pensarlas.
[1] Diferencia y Repetición. Gilles Deleuze.

Buscando que nuestra atención este muy enfocada y presente, sin pausa, los invitamos a trabajar vivencialmente durante 10 horas, dos días seguidos, en todo esto.

Conceptos articulándose para la investigación sobre la Idea Dramática:
- Devenir: no es representar, no es hacer como si, no es ser ni es no ser, es una práctica, no hacemos otra cosa que devenir todo el tiempo y por el tiempo, y así creamos tiempo también. El Devenir contiene fuerzas animales, vegetales, cósmicas, abstractas, etc...
- El Acontecimiento: (“es el único concepto filosófico capaz de desplazar el verbo ser y el atributo -lo que se dice de algo -”), dice Deleuze. La problemática del Acontecimiento ha dividido las aguas: entre una filosofía del Ser y el Uno trascendentes y una filosofía de la Inmanencia que va por lo menos desde Spinoza y Leibniz hasta Deleuze y Serres.
Así como el Acontecimiento es capaz de desplazar al Ser, y expresarse en Devenires que lo actualizan, es probable que sea también la herramienta factible de establecer una crítica afirmativa y constructivista del naturalismo y el realismo dominante en las artes, tanto como en todo sistema de pensamiento.
- La Multiplicidad: “tener un cuerpo” se convierte no solo en una exigencia, sino además en la única herramienta eficaz para pensar lo múltiple y las potencias de Devenir del Pensamiento. La práctica y experimentación son entonces inseparables de una investigación filosófica y artística. Y el Devenir, el Acontecimiento y lo Múltiple van unidos en esta investigación por su potencia de estar envolviendo a los cuerpos, materiales e inmateriales, sin llegar a “ser” ellos nunca.


4/12/13

El Lago... obra experimental en gestación


El Lago... un evento, donde presentaremos ante el público una obra experimental en gestación

Dirección y Videos: Lamberto Arévalo - Con: Cecilia Mártire, Eduardo Florio y L. Arévalo. 
Vestuario y escenografía: Marcelo Valiente e Ileana Vallejos. 
Realización: Katharina Bruderhofer e I. Vallejos - Música en vivo: Gabriel Cifarelli y L. Arévalo. 
Dramaturgia: Silvina Gianibelli y L. Arévalo - Fotos: Ana Devanna

En la búsqueda que venimos haciendo, nos estamos inspirando en Films de Hayao Miyasaki. Y en textos de Samuel Beckett, Emily Dickinson, Gilles Deleuze y Friedrich Nietzsche. 

En el Centro Cultural Borges (Viamonte esquina San Martín) . Sala Norah Borges.

14/8/13

Taller 2013 Investigación filosófica y expresiva

La Idea Dramática en el Arte y la Filosofía - Coordinador: Lamberto Arévalo
Miércoles de 17 a 19 hs.

Si estás leyendo esto tal vez sepas que me dedico al teatro, la música y el cine, desde hace más de 20 años. Además de haber trabajado en proyectos de desarrollo infantil, dado clases de teatro y talleres y trabajos particulares de filosofía (estos últimos desde hace 11 años). El pensamiento de Gilles Deleuze siempre me ha acompañado en todas mis actividades y es en estos talleres donde sus conceptos se me renuevan (si se me permite la expresión), cobran nuevas fuerzas y modos. El encuentro que acontece en los talleres es un verdadero viaje… “El conocimiento de la obra de un filósofo, cuyas ideas violentan al pensamiento, se parece más a un entrenamiento espiritual que a un estudio estructurado de sus conceptos. En este entrenamiento (ahora) filosófico se hace evidente, como en pocas oportunidades, que el cuerpo y el alma experimentan las mismas pruebas… y que ambos deben querer atravesarlas si quieren recibir de dicho filósofo sus intensidades, sus señales y pensamientos.” Esto lo escribí en el año 2002 y hoy sigo sintiendo lo mismo. Por eso los invito a participar de este recorrido.

Procedimientos:
- análisis y pensamiento en grupo de los acontecimientos estéticos y filosóficos que irán surgiendo a lo largo del encuentro.
- escrituras y composición de cartografías vivenciales, mapas de registro, reflexión y creación durante todo el taller.
- siguiendo la ruta de la filosofía de Gilles Deleuze (con Nietzsche, Blanchot, Spinoza, Bergson, Leibniz, Artaud, Brook y Bene resonando entre otros)
- desde la conexión con el teatro, la plástica, el cine y otras disciplinas

17/7/13

Intensivo 2013: La Idea Dramática en el arte y la filosofía. Sábado 3 y domingo 4 de agosto

Una investigación filosófica y expresiva sobre la Idea Dramática en el arte y la filosofía
Coordinador: Lamberto Arévalo
Sábado 3 y domingo 4 de agosto. De 10 a 16 hs cada día. Barrio: Villa Crespo.

Perspectivas prácticas:
- Poner el cuerpo: Creación de escenas – imágenes paradójicas - personajes - situaciones dramáticas.
- Poner el foco: Escrituras y composición de cartografías vivenciales, mapas de registro, reflexión y creación durante todo el seminario.
- Poner/se: Análisis y pensamiento en grupo de los acontecimientos escénicos y filosóficos que irán surgiendo a lo largo del encuentro.

Procedimientos: - Desde un teatro y un arte de las intensidades
- Desde la filosofía de Gilles Deleuze (y ecos de Nietzsche, Blanchot, Spinoza, Bergson, Leibniz, Artaud, Brook, Bene)
- Desde la conexión con la plástica, el cine, el clown y otras disciplinas

Breve C.V. de Lamberto Arévalo:
Como director teatral:
- “Los días felices”, de Samuel Beckett, en Sportivo Teatral; Patio de Actores; La mueca - Festival Beckett y El excéntrico de la 18º.
- “Una novia… Suite Africana” en C.C. Borges y Espacio Pata de Ganso.
- “A la caza de la virgen loca”, Club de Trapecistas Estrella del Centenario y C.C. Borges.
- “Mar en calma”, Teatro Océano.
- “El humo”, Ave Porco.
- “Pequeños Cielos”, Galpón V.
- “La falsa orilla”, danza teatro, Espacio Giesso y Liberarte.
- ”Colón, el desvío”, C.C. Recoleta.
- “Las mil y una noches, de un sueño a través de desierto”, El Vitral.
- “Los caramelos rabiosos”, musical infantil, Escuelas.
- “La espera...no entres dócilmente en esa noche quieta”, performance, C.C. Esteban Lisa.
- “Caleidoscopios”- “El Jardín de los sueños”, Escuelas.
- “Poemas”, Calibán.

Como autor de teatro:
"El lago"; “Una novia… Suite Africana”; “Quiero Werther” en Pan y Teatro y Tadrón ; “A la caza de la virgen loca”; “Mar en calma”; “El humo”; ”Colón, el desvío”; “Las mil y una noches, de un sueño a través de desierto”; “Pequeños Cielos”; “Caleidoscopios”; “El Jardín de los sueños”; “Poemas”.

En cine y audiovisuales: - Guión Adaptación de “Ifigenia en Áulides”, de Eurípides, título: “Extranjera” (film seleccionado para festivales tales como Berlín, BAFICI, Thesaloniki, Porto Alegre y Santiago de Chile), dirección: Inés de Oliveira Cézar.
- Coautor y asesor filosófico de “Trilogía Rauskra” (MALBA CINE);
- Asesor Filosófico de “Como pasan las horas”, de Oliveira Cézar, (Mención de Honor a Mejor Película por Fipresci 2005 Argentina, Primer Premio Fipresci Grecia, Seleccionado para los Festivales de Berlín, Mar del Plata y BAFICI);
- Puesta en escena del VideoDanza “Entrañada” con Rhea Volij;
- Autor y director de los videos: “Big Touchy”, “Alicia, reflejos” y de la obra multimedia “Islandia, un mundo en archipiélago”.
- Video-arte de la presentación de la novela “Taper ware” de Blanca Lema.

Composición musical de los espectáculos: - “Los días felices” - “Una novia… Suite africana” - “Talek”, de Rhea Volij - “A la caza de la virgen loca” - “Mar en Calma” - “Bolero Inmóvil” de Rhea Volij - “Mujer de boca ancha” de Silvia Baylé - “Historia de un caballo” de Tolstoy con dirección de Máximo Salas - “Pequeños cielos” - “Mi pueblo dónde está” de Hugo Sacoccia - “La (otra) brecha”, con dirección de Mirta Mansilla.

Como docente: - En Universidad Nacional de Córdoba (Cuarto y Quinto Año de la Licenciatura de Teatro), Seminario Especial Intensivo sobre “El cuerpo y el Acontecimiento”;
- En C. C. de la Cooperación a cargo del Taller de Composición Filo-Cinematográfica;
- En Escuela Argentina de Psicodrama, Seminario Intensivo sobre Gilles Deleuze.
- En teatros y estudios particulares, Talleres de Investigación y Entrenamiento Escénico y Seminarios y Talleres Intensivos de Filosofía.
- Teatro para personas con afasia cerebral en Fundación Argentina de Afasiología Schwarz.
- Teatro para niños con necesidades especiales, Escuela Decrolí, Quilmes.
- Teatro y Video en Programa Envión, del Ministerio de Desarrollo de la Prov. De Buenos Aires. Y para Programa contra las Adicciones de la Provincia de Bs As, Derqui.

En el área de la filosofía: - Expositor en Jornadas sobre Gilles Deleuze y Félix Guattari (organizadas por Imagen Cristal y Campo Grupal);
- Colabora para “b.612” (Laboratorio de innovación creativa de Blanca Lema);
- Asesor filosófico de “El Entre”, grupo de Performance, con dirección de Blanca Rizzo.
- Autor de diferentes ensayos sobre arte y filosofía, publicados en diferentes revistas y sitios web especializados en la temática.

Trabajo social y desarrollo infantil: - Responsable y Coordinador del “Taller de Investigación Artística Cri Cri” (Integrando el Equipo Técnico del programa Envión, del Ministerio de Desarrollo y Acción Social de la Provincia de Buenos Aires. en Garín, Partido de Escobar)
- Entrenador, Facilitador y Coordinador del programa ICDP (Programas internacionales de desarrollo infantil, avalado por la O.M.S.) apoyado por UNICEF Argentina y SDIA.
- Coordinador del taller de teatro popular en Nono (Provincia de Córdoba).

- Gana el Premio del Segundo Concurso “Nuestro Lugar 2010” del Ministerio de Desarrollo Social de la Nación con su “Taller de Investigación Artística Comunitario Cri Cri”;
- Primer Premio Argentores y recibe la nominación para Los Premios Cóndor (Año 2008) a Mejor Guión cinematográfico adaptado, por “Extranjera”, versión libre de la tragedia griega Ifigenia en Áulides.

29/6/13

Crítica a "Los días felices" en "Revista Veintitrés", realizada por Luis Mazas. 28 de junio de 2013

http://veintitres.infonews.com/nota-6989-zonaroja-La-mujer-sin-piernas.html

"La puesta de Lamberto Arévalo imprime a Winnie el efecto plástico de una planta que no crece sino decrece. Bello ese accionar que tan bien acepta Roxana Berco, mientras agoniza los matices del soliloquio de esa mujer detenida en un falso presente continuo. Director y actriz toman una decisión interesante. No son conductistas; no sobreabundan, apenas sugieren su “interpretación” que arriman para que el espectador la complete. Totalmente separado de su mujer, detrás del montículo, el primitivo, prescindente Willie, refleja la ironía situacional de Beckett. Arévalo lo dota de mayor acción física, sugiere otra entidad absurda para el hombre de la que el texto especifica. Como pide todo Beckett, el director valora la expresividad elocuente de las luces. Acaso aluda. por medio de la ambientación sugestiva de Marcelo Valiente. que somos parte de un ciclo vital y a la tierra volvemos sin proyección trascendente alguna, como toda pretensión vana."

OTRAS CRÍTICAS A "LOS DÍAS FELICES"

http://www.geoteatral.com.ar/nota/LosDiasFelices-Critica

http://blogs.infobae.com/vamos-al-teatro/2013/08/09/unipersonales-que-ir-a-ver/?fb_action_ids=10201746169720211&fb_action_types=og.recommends

http://escenariosnacionales.blogspot.com.ar/2013/07/los-dias-felices.html

http://tranviasydeseos.com.ar/index.php?option=com_k2&view=item&id=4469%3Alos-d%C3%ADas-felices-lo-mismo-bien-diferente&Itemid=140

http://revistaruletachina.blogspot.com.ar/2013/06/teatro-los-dias-felices-dirigida-por.html?spref=fb

http://www.universodontologico.com.ar/libros/felices13.htm

http://entretenimiento.terra.com.ar/famosos/berco-entrega-una-insuperable-winnie-en-los-dias-felices-de-beckett,5263bf069748e310VgnCLD2000000dc6eb0aRCRD.html

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